250615-Le Calvaire de l'Estran au Koréjou (Plouguerneau) le 15 juin 2025

 

Le sculpteur François Breton « transforme l’inerte en esprit » à Plouguerneau.

Une œuvre colossale. Depuis 19 ans, François Breton sculpte le « Calvaire de l’estran », au Korejou, à Plouguerneau. Une commune à laquelle l’artiste, soucieux de poursuivre un cheminement artistique harmonieux, est très attaché.

En arrivant au Korejou, à Plouguerneau, surgit de la dune un ensemble de sculptures : il s’agit du Calvaire de l’estran, du sculpteur François Breton. Commencée en 2006, l’œuvre devait être réalisée en dix ans et comprendre 300 sculptures. L’œuvre d’une vie ! 19 années plus tard, une petite moitié est sortie de pierre. L’auteur continue son cheminement artistique, sans plan mais en suivant une règle, l’harmonie.

François Breton est né en 1956 d’une famille qui s’est exilée vers la capitale. Son père, originaire de Plouguerneau, a travaillé à l’usine avec la blessure du déracinement. Inventif et travailleur, il deviendra un de ces ingénieurs auto-construits que permettait l’ascenseur social.

Diplômé des Beaux-arts en peinture en 1978, François a installé son atelier à Paris dans différents domaines : architecture d’intérieur, décoration, peinture, restauration. Mais les années se comptent à partir des vacances d’été, où il retourne dans sa chère Bretagne. À 20 ans, il réalise son premier gros chantier. Pendant quatre étés, il réalise une fresque de 45 tableaux sur les murs du jardin intérieur d’une grande maison, au-dessus d’une crique en face du Koréjou.

Ce Calvaire de l’estran, « c’est un lieu qui vit depuis la nuit des temps, depuis le néolithique jusqu’à nos jours, en passant par l’âge du Fer et le Moyen-Âge jusqu’au temps des goémoniers. Dans un grand tout extrêmement architecturé, des histoires collectives ou individuelles sont exprimées. Le déroulement des histoires n’est pas figé sur un plan narratif ». François Breton travaille toute l’année à ce projet, à l’exception de l’été qu’il consacre à d’autres tâches. Il est souvent assisté d’un autre Plouguernéen, pinseyeur (Pionnier dans l'art du pinsé, qui utilise bois flottés et objets rejetés sur l'estran) et sculpteur.

Quand les visiteurs lui demandent des explications sur son travail, François Breton se plaît à répondre que « ce sont des sculptures vitales, des monuments offerts à tous et qui deviennent aussi nécessaires que la vision des menhirs, dolmens, croix et autres calvaires, comme un dialogue entre l’homme, la terre et le ciel ».

« Ma sculpture a un sens au-delà de l'esthétique. Elle a un rôle presque médical et pérennise une société qui disparaît. Les expositions sont artificielles et ne servent à rien. Je préfère la sculpture monumentale. Là, mes ouvres sont vues par tous dans un contexte utile. » François Breton peuple Plouguerneau et les bourgs environnants de ses statues depuis près de quinze ans. Il renoue ainsi avec ses origines plouguernéennes.

 Bien qu'entamée, l'œuvre est encore là à titre d'échantillon. François Breton va développer le reste du projet avec la commune, le conseil général, un architecte des bâtiments de France, la Direction régionale de l'environnement et le Domaine public maritime : « Je ne veux pas créer une œuvre qui choque, mais que tout le monde désire. Même si, avant que je ne commence, ils ne savaient pas qu'ils la désiraient... »